عکاس از کیمیاگری بصری برای ایجاد جدول زمانی مسحور کننده استفاده می کند

توماس بلانچارد متولد لیون ، فرانسه ، یک هنرمند برنده جایزه است که به تحسین های جهانی ، نمایشگاه های بی شماری و به رسمیت شناخته شده برای آثار تصویری قدرتمند خود که ترکیبی از شیمی و هنر در زمان های جذاب است ، شناخته شده است.

با گلخانه در مورد آخرین پروژه خود ، توماس بلانچارد خود را کاملاً عکاس یا فیلمبردار با نام خود توصیف می کند ، بلکه یک “کیمیاگر بصری” است ، که استفاده از وی از عکاسی و فیلم را برای مستندسازی قطعات هنری ارگانیک و تجربی که اغلب با استفاده از واکنشهای شیمیایی یا معدنی ایجاد می شود ، پیش بینی می کند. زمان بندی جذاب او پروژه های پیچیده و تفکر است که در دوره های طولانی با استفاده از رنگدانه ها ، جوهرها ، پودر طلا و فلزات ایجاد شده است ، بدون هوش مصنوعی بلکه رسانه های مختلط به هر معنا ، سخت است که بتواند با یک عنوان یک کلمه به وجود بیاید.

کیمیاگری بصری

بلانچارد توضیح می دهد: “من واقعاً خودم را عکاس به معنای کلاسیک اصطلاح نمی دانم. مسیر شغلی من در حول فیلم ساخته شده است ، با جذابیت برای حرکت و تحولات آهسته. آنچه من را الهام می دهد ، توانایی تصاویر برای آشکار کردن پدیده های نامرئی برای چشم غیر مسلح است.”

وی می گوید: “اگرچه پیشینه من در فیلم است ، من از عکاسی به عنوان ابزاری برای ضبط رویدادهای میکرو استفاده می کنم. حرکات آهسته ، واکنشهای شیمیایی. آنچه مرا مجذوب خود می کند ، گذر زمان است ، چیزهای نامرئی برای چشم غیر مسلح و چگونگی آشکار کردن آنها از طریق تصاویر.”

بلانچارد دارای کار گسترده ای از آزمایشات شیمیایی خود است ، که اغلب نگاه های کلان به بهترین جزئیات دشوار برای دیدن با چشم غیر مسلح است. پروژه های وی توسط مارک هایی از اپل تا سونی ، آزمایشگاه های دالبی ، ال جی ، هواوی و سامسونگ با نمایشگاه هایی در سراسر جهان ، از جمله در دوسالانه کازابلانکا از هنر معاصر ، مرکز هنری Artechouse در واشنگتن دی سی ، استودیوی بهار نیویورک و موزه آتلاور دکوراس از آتلای کیمکا ، KMCA و KMCa و KMCA از Heace ، KMCA از

کریستال

جدیدترین پروژه بلانچارد به طور مناسب عنوان شده است کریستالبشر اوج هفت ماه از “اکتشاف روشمند در مورد فرآیند تبلور فسفات پتاسیم” ، بلانچارد توضیح داد که بیش از ۱۵۰،۰۰۰ عکس ، یک دقیقه ، برای یک زمان بندی مداوم که مستند تحول آهسته سازندهای کریستالی مسحور کننده و شکوفه است.

بنابراین ، Timelapses و عکس هایی که آنها را تشکیل می دهد ، روشی است که از طریق آن بلانچارد علم ، شیمی و هنر تجربی خود را مخلوط می کند.

بلانچارد توضیح می دهد: “آنچه من را الهام می دهد ، توانایی تصاویر برای آشکار کردن پدیده های نامرئی برای چشم غیر مسلح است. تکامل یک ماده ، تولد یک بافت ، یک تغییر غیرقابل تصور است که هنگام بازی با گذشت زمان تماشایی می شود.” “من شروع به استفاده از عکاسی به عنوان ابزاری برای ایجاد زمان بندی کردم ، نه اینکه یک لحظه را یخ بزنم ، بلکه برای برجسته کردن حرکت از طریق یک سری از تصاویر ثابت بود. این بعد زمانی بود ، این ایده ساخت نامرئی قابل مشاهده بود ، این باعث شد که من بخواهم خودم را در این نوع آفرینش بصری غوطه ور کنم.

“این همیشه ایده و چشم است که تصویر را می سازد”

بلانچارد در پاسخ به این سؤال که چگونه دنده بر کار او تأثیر می گذارد ، می گوید مهمترین قسمت داشتن یک لنز ماکرو خوب و یک دوربین که قادر به تیراندازی در 8K است. با این حال ، او به یاد می آورد که ، در اوایل کار خود ، او با بیشترین تجهیزات ، هر آنچه که در دست داشت ، کلیپ و فیلم می ساخت و اجازه نمی داد که یک کیت اساسی او را از ایجاد خود متوقف کند.

او از یک Canon R5 ، 5DSR و یک لنز کلان ۱۰۰ میلی متری برای زمان بندی و عکس های خود استفاده می کند. هنگامی که او در حال ایجاد Timelapses بلکه فیلم در زمان واقعی نیست ، او از یک هلیوم قرمز 8K استفاده می کند ، که به دلیل کیفیت تصویر استثنایی و انعطاف پذیری آن برای کشت یا کند شدن فیلم ها دوست دارد.

“اینها ابزارهای قدرتمندی هستند ، اما در پایان روز ، همیشه ایده و چشم است که تصویر را می سازد.”

“طبیعت ، علوم و شیمی”

بلانچارد از طبیعت الهام گرفته است تا تصاویر عاطفی ، ارگانیک و دعوت کننده ای را ایجاد کند که بینندگان را به یک فضای متفکر دعوت می کند.

“من به خصوص به شکوفه طبیعت جلب شده ام ، آن لحظاتی که چیزی به آرامی متولد می شود ، آشکار می شود یا دگرگون می شود. ضبط این لحظه های شکننده و غالباً غیرقابل تصور در قلب کار من است. روند خلاق من به شدت تحت تأثیر طبیعت ، علم و شیمی است ، بلکه با احساسات نیز می آید. من دائماً آزمایش می کنم. من هیچ فیلمنامه ای وجود ندارد.

قطعات نهایی او بدون یک گردش کار ثابت حاصل می شود ، اما ایده ای مانند پدیده بصری یا ماده ای که او را از یک گل گرفته تا بافت یا جوهر الهام می بخشد که سپس با آن آزمایش می کند. در استودیوی خود ، خود را در این فرآیند ، که به طور انفرادی از راه اندازی ، به روشنایی و مواد عمل می کند ، از دست می دهد. ایجاد کلی ترکیبی از تجربه و همچنین عنصری از تصادفی است که منجر به تصادفات شاد می شود. بنابراین ، او نمی ترسد فقط در صورت کشف چیزی زیبا در طول مسیر ، از شکست بخورد.

بلانچارد توضیح می دهد: “آنچه من را خوشحال کننده ترین می دانم وقتی همه چیز در جای خود قرار می گیرد ، قاب ، وضوح ، حرکت … به ویژه در یک فرآیند به اندازه تبلور مویرگی نامشخص است.” “خیلی اوقات ، عکس ها به هم ریخته می شوند ، کریستال ها از قاب خارج می شوند یا همانطور که من پیش بینی کرده ام رشد نمی کنند. یک عنصر واقعی از تصادفی وجود دارد. با مویرگی ، کریستالها توسط مواد جذب می شوند ، سپس آنها کمی بیشتر از آن بیرون می آیند ، گاهی اوقات در حال پیشرفت در آتش سوزی هستند. رضایت بخش. “

“وقتی همه چیز کار می کند ، وقتی تصویر به خوبی تشکیل شده ، تیز و حرکت کریستال ها روان و از نظر بصری قوی است ، یک لحظه واقعی شادی است. آنچه من دوست دارم وقتی که غیرقابل پیش بینی کامل می شود.”

بعضی اوقات ، این غیرقابل پیش بینی بودن منجر به چالش هایی می شود که او از تجربه و چشم خود برای غلبه بر استفاده می کند.

“فرآیندهای ناپایدار” منجر به “حوادث شاد” می شود

بلانچارد یکی از این موارد را توصیف کرد که غیرقابل پیش بینی بودن نتیجه خارق العاده ای به دست آورد.

“من اغلب با فرآیندهای بسیار ناپایدار ، مانند تبلور مویرگی ، یا واکنش های بین جوهرها ، نقاشی ها و مواد ارگانیک کار می کنم. یکی از بزرگترین چالش ها این است که من هرگز نمی توانم به طور کامل پیش بینی کنم که چه اتفاقی می افتد. گاهی اوقات به نظر می رسد که یک واکنش به خوبی پیش می رود ، اما پس از آن در آهنگ های خود متوقف می شود ، یا یک نتیجه کاملاً غیر منتظره را ایجاد می کند. استخراج هوا از محفظه از جلو بود و این جریان هوا ساده مخلوط های من را مختل کرد تا قسمت خوبی از عکس ها را خراب کند.

قادر به تنظیم و ذخیره شاخه ، گاهی اوقات تصادفات شاد به عکسبرداری تبدیل می شوند ، مانند تصویر نشان داده شده در زیر.

“در طی آزمایشات من ، متوجه شدم که محلول اشباع شده با فسفات پتاسیم می تواند ظرف پتری را سرریز کند و بر روی پس زمینه سیاه ریخته شود. برای این عکس خاص ، من این پدیده را پیش بینی کردم و همه چیز را در قدرت خود انجام دادم تا در خارج از این ظرف را ضبط کنم. تصویر برداشت تارهای درهم تنیده ، مانند ماده زنده در فرآیند بافته شدن است. “

“من همچنین تصاویر دیگری را که دنبال می شود ، دوست دارم ، اما این یک احساس متفاوت است. من آنها را تامل تر می دانم و مرا از مرجان یا دریاها یادآوری می کند. یک نوع کندی ارگانیک برای این سریال وجود دارد که به نظر من بسیار شاعرانه است.”

بلانچارد اظهار داشت که او مجبور شده است “با انجام” یاد بگیرد و وقت زیادی را برای پروژه های خود می گذراند و کشف می کند که چه کار می کند و نمی کند. در طی سالها ، او سبک دید از بالا به پایین را نسبت به ساختارهای ارگانیک توسعه داده است ، که اغلب از رنگ کاملاً برای استفاده از سیاه و سفید استفاده می کند ، به خصوص برای پروژه های تبلور خود ، که ظریف ترین و بافتی هستند.

“من هنوز چیزهای زیادی برای کشف دارم”

بلانچارد علی رغم نمونه کارها و سالها تجربه خود ، خود را هنوز یادگیری توصیف می کند. وی در پاسخ به این سؤال که چه چیزی بعدی است ، می گوید آزمایش های بسیار بیشتری برای آمدن وجود دارد ، و مهمتر از همه ، او نمی ترسد در طول راه کشف چیز زیبایی شکست بخورد.

وی می گوید: “من هنوز چیزهای زیادی برای کشف دارم. امیدوارم که با انواع دیگر تبلور ، به ویژه با کلرید آمونیوم ، که می تواند نتایج بصری بسیار متفاوت و جالب باشد ، آزمایش کنم.”

“در عین حال ، من همچنین به فکر تمرکز بر روی عکاسی خالص ، در مورد پروژه های استاتیک تر ، به ویژه در اطراف طبیعت ، اما با نورپردازی غیرعادی هستم. من هنوز در مورد آن فکر می کنم ، این یک مرحله انتقالی است که من به دنبال این هستم که کمی در حالی که حساسیت خود را نسبت به مواد ، بافت ها و واکنشهای ارگانیک حفظ می کنم.”

کار توماس بلانچارد را می توان در وب سایت وی ، اینستاگرام و ویمئو یافت ، جایی که وی پروژه های کامل زمان خود را به اشتراک می گذارد.

اعتبار تصویر: توماس بلانچارد